文学评论文章经典范文字 篇一
（1）以培养学生创新能力为导向安排教学计划。如何科学合理安排教学计划，直接关系到学生的创新意识、创新思维的形成，这是培养创新能力的关键环节。这就要求老师必须以培养学生创新能力为导向，科学地确定教学计划。精选教学内容，努力克服“学科化、系统化”的倾向，使教学安排得更加精干管用，重点突出。（2）突出实践环节。开展社会实践活动，有利于在实践教学中完成知识向能力的转化，对于激发学生的学习兴趣、培养学生的创新能力具有重要的作用。可组织学生社团或课外兴趣小组，把对历史有浓厚兴趣的学生组织起来，有计划地开展实践活动，巩固、拓展和深化课堂教学内容，锻炼和提高创新能力；可组织演讲会、辩论赛，通过演讲和辩论，提高学生运用历史知识分析解决问题的能力；可开展历史论文比赛，有新意的好作品可以在班级、系里或全校进行宣传；可组织专业班学生进行历史教学技能比赛，既给学生展示创新能力的平台，也使学生在比赛中提高创新能力；可组织参观访问和社会调查，对收集的材料进行整理分析，写出考察报告。学生参与探索性的实践活动，可以使学生的感官与感知并用，动脑与动手结合，激发他们的思维创新发展。
文学评论文章经典 篇二
01内容角度
从内容上，可以表达对人性的思考。
读过鲁迅作品的人或许永远也忘不了他笔下的“看客”与“闲人”。小说中大众从众心理的表现，很容易让人想到鲁迅笔下的看客们—闲人们对祥林嫂的取乐，阿Q作为弱者收到的冷漠调侃，《示众》中对看客的描述，都可以作为切入点，以此延展开来。
鲁迅在《世相百态》中有句话，特别与文中的情景相似：“假使有一个人，在路旁吐出一口唾沫，自己蹲下去，看着，不久准可以围满一堆人；又假使又有一个人，无端大叫一声，拔腿便跑，同时准可以大家都逃散。”
02小说写法、艺术特色角度
文学评论的对象是文学作品（小说、诗歌、散文、戏剧、绘画、影视等）；评论的目的是通过对其思想内容，创作风格，艺术特点等方面议论、评价，提高阅读鉴赏水平，因此我们还可以从小说的写法，小说的艺术特色进行评论。
本小小说并不具有一般文学作品意义上的“完整的情节”。“完整的情节”必须有事情发生的起因、发展、高潮和结局。而这则小故事是欠缺这些要素的。
这是由于作品充分调动了这些必要的因素：读者的生活阅历、读者喜善疾恶的文化心理以及读者对幽默情趣的喜爱。我们可以从小小说的写法上入手。
03对小说结局的探讨
经典文学评论范文 篇三
严羽《沧浪诗话》是集宋代诗学辨体理论大成的理论著作，它对明清诗学批评理论影响最大的是对盛唐诗歌的经典化。《沧浪诗话》对盛唐诗歌的经典化，是宋代诗学批评辨唐宋诗风差异的理论总结，也是对江西诗派的全面清算，同时显示了严羽试图在儒家理学体系之外建构诗学话语的努力，指引着明清诗学批评的基本路径，具有极其重要的诗学批评史意义。
【关键词】 《沧浪诗话》；盛唐诗歌；宋代诗学
严羽《沧浪诗话》是整个宋代诗话中影响最为深远的理论著作，也是集宋代诗学辨体理论之大成的理论著作，它对明清诗学批评的最大影响是在标榜格调的理论旗帜下对唐诗尤其是盛唐诗歌的经典化。美国哈佛大学东亚系主任宇文所安教授认为：“《沧浪诗话》的流行产生了一个严重后果，那就是把盛唐诗经典化了，盛唐诗从此成为诗歌的永恒标准，其代价是牺牲了中晚唐诗人。虽然盛唐代表诗歌高峰的信念可以一直追溯到盛唐时代，但严羽给盛唐赋予了一种特殊的权威，一种类似禅宗之正统的文学之正统。绝对的诗歌价值存在于过去的某个历史时刻，这种观念，或好或坏，一直左右着后世读者对诗歌的理解。以盛唐诗为正统的观念时不时受到谨逊的限制或激烈的反对，但它始终是一种约定俗成的认识，其他见解都围绕着它做文章。”①对盛唐诗歌的经典化，侧重于强调诗学批评中存在着某种凌驾于具体创作之上的具有普遍意义的标准与典范，这种标准与典范首先建立在这样的理论假设上，即任何一种文学体裁都具有某种最典范的创作阶段，这一阶段该体裁的创作具有整齐划一的时代风格，而这一风格则是超越时代的典型范本，必然成为后世长期师法遵循但永远无法达到的创作楷模。对这种典型范本的归依与膜拜是古代诗学辨体理论的重要特征，也是格调派诗学复古的潜在内涵。
首先，《沧浪诗话》对盛唐诗歌的经典化，具有鲜明的现实针对性，是从贬抑宋诗新变的成就，重新思考诗歌发展路径开始的，具有正本清源的意味，也是宋代诗学批评辨析唐宋诗风差异的理论总结。
在严羽确立盛唐诗审美规范之前，北宋诗人黄庭坚、陈师道试图从中唐诗人杜甫、韩愈的刻意锤炼、辞必己出出发来奠定宋诗的崛奇拗峭、朴拙生硬的诗风；南宋诗人如陆游、杨万里试图从古诗及唐诗的美文传统中寻找新的审美规范来补救江西诗派末流的枯瘦艰涩、拗硬奇险的弊病，但是他们所景仰与效法的只是中晚唐诗歌的清新自然、圆转流丽的诗歌风格，与严羽取法乎上，效法盛唐的雄浑雅健、华采空灵的诗歌风格迥异。尤其是宋代诗人对传统儒家道德气节价值观与以美刺讽谏为中心的诗歌政治功能的强化，冲淡了其文学风格论的独特的诗学意义。故《沧浪诗话·诗评》称：“唐人诗与本朝人诗，未论工拙，直是气象不同。”②
《沧浪诗话》对盛唐诗歌的经典化，尤其是建立在对江西诗派的全面清算的基础上的。严羽在论述具体诗体上，如：“五言绝句中，众唐人人是一样，少陵是一样，韩退之是一样，王荆公是一样，本朝诸公是一样。”尤其是论宋诗演变发展及其与唐诗的承继与新变非常深刻：“国初之诗，尚沿袭唐人。王黄州学白乐天，杨文公、刘中山学李商隐，盛文肃学韦苏州，欧阳公学韩退之古诗，梅圣俞学唐人平淡处。至东坡、山谷
始自出己意为诗，唐人之风变矣。山谷用功尤为深刻，其后法席盛行，海内称为江西诗派。近世赵紫芝、翁灵舒辈，独喜贾岛、姚合之诗，稍稍复就清苦之风，江湖诗人多效其体，一时自谓之唐宗。”他明确批评苏、黄与江西诗风道：“近代诸公，乃作奇特解会，遂以文字为诗，以才学为诗，以议论为诗。夫岂不工，终非古人之诗也。……诗之至此，可谓一厄也。”③ 他从整体上肯定了唐宋诗之间的明显而又巨大的差异，把宋诗当作与唐诗完全不同的审美规范的产物，并且在两种不同诗学取向之间作出非常鲜明的价值品评，对以苏、黄为代表的宋诗的卖弄学问，堆砌典故的习气非常不满，是对张戒的“诗妙于子建，成于李、杜，坏于苏、黄”（《岁寒堂诗话》）的继承与发展。
严羽指出论诗的风格不宜倡导“雄浑雅健”，因为“健”字只宜于文而不宜于诗，是对诗文体制风格特征的深入细致的辨析，是对江西诗派以文为诗倾向的刻意防范，他说：“又谓盛唐之诗‘雄深雅健’，仆谓此四字但可评文，于诗则用‘健’字不得，不若《诗辨》‘雄浑悲壮’之语为得诗之体也。毫厘之差，不可不辨。坡、谷诸公之诗，如米元章之字，虽笔力劲健，终有子路未事夫子时气象。盛唐诸公之诗，如颜鲁公之书，既笔力雄壮，又气象浑厚，其不同如此。”（《答出继叔临安吴景仙书》）他认为苏轼、黄庭坚的诗，相对于汉魏古诗与盛唐律诗，正如未师从孔子之前的勇而无礼的子路，过于劲健与雄壮，缺乏的是浑成自然、含蓄蕴藉的气度，不符合“气象浑沌”的审美标准。严羽反对以“健”论诗，语出刘克庄称引张嵲语对黄庭坚的批评：“鲁直自以为出于《诗》与《楚辞》，过矣，盖规模汉、魏以下者也。……其古、律诗酷学少陵，雄健太过，遂流而入于险怪。要其病在太著意，欲道古今人所未道语。”（《后村诗话》）如果说严羽主张“羚羊挂角，无迹可求”是对江西诗派后学淆乱诗歌体制的针砭的话，王士祯对于盛唐诗歌风格的辨析尤其是对明人所效法的空疏肤阔的唐诗的批判与对王、孟、韦、柳含蓄蕴藉风格的推崇，则是对明代格调派的矫枉，其立论的目的各异，而其对于唐诗风格的辨体意识则是一脉相承的。
转贴于
如果说严羽批评江西诗派学唐是变而不得其正的话，那么他批评当时的江湖诗派则是学唐而不得其门而入。严羽倡导盛唐诗歌的“正眼法藏”，更是直接对四灵师法晚唐诗的反动。严羽首先以禅喻诗，从宏观的诗体演变的角度为诗歌发展史伸正黜变，他说：“论诗如论禅：汉、魏、晋与盛唐之诗，则第一义也；大历以还之诗，则小乘禅也，已落第二义矣；晚唐之诗，则声闻辟支果也。”先树立了评判的标准，然后就对南宋后期诗风批判道：“正法眼无传久矣。唐诗之说未倡，唐诗之道或有时而明也。今既倡其体，曰唐诗矣，则学者谓唐诗诚止耳，得非诗道之重不幸耶？”严羽认为，当时四灵与江湖诗派诗歌的最大的问题是在学唐取向上的误导，为此，他呐喊疾呼，以图起衰救弊，使诗歌复归于“正法眼”，他说：“近世赵紫芝、翁灵舒辈，独喜贾岛、姚合之诗，稍稍复就清苦之风；江湖诗人多效其体，一时自谓之唐宗，不知止入声闻辟支果，岂盛唐诸公大乘正法眼者哉？”（《沧浪诗话·诗辨》）四灵本以倡导“唐音”自命，可严羽认为四灵专宗晚唐姚、贾是误入歧途，是导致当时诗学流弊的主要原因。
由此可见，严羽认为，宋诗三百年的发展路径是完全错误的，学唐者也是在沿袭唐诗的流弊。对宋诗特征与创作成就的否定，为严羽辨唐宋诗体制、树立尊唐抑宋的话语权威，尤其是为盛唐诗歌的经典化，奠定了理论前提。
其次，《沧浪诗话》对盛唐诗歌的经典化，显示了严羽试图在理学思想体系之外建构诗学话语的努力。
宋学家打着宣扬性命义理的口号，认为诗歌只是“艺焉而已”（周敦颐语），是供人娱乐的玩物，在“学诗用功甚妨事”（程颐《二程遗书》卷18）的极端观点下，取消了独立存在的价值与意义。理学家偶尔也吟诗作文，可大都搁置诗歌艺术特征于不顾，一味于诗中谈性议理，忽视了诗歌作为独立的文体所具有的基本审美特征，完全沦为了阐述理学思想的工具。朱熹对于文道合一的明确论述在宋代道学家的文论中无疑具有典范意义，他说：“道者，文之根本。文者，道之枝叶。惟其根本乎道，所以发之于文皆道也。三代圣贤文章，皆从此心写出，文便是道。今东坡之言曰：‘吾所谓文，必与道俱。’则是文自文而道自道，待作文时，旋去讨个道来入放里面，此是它大病处。”（《朱子语类》卷139）
严羽《沧浪诗话》的辨体批评主要从诗体艺术形式与风格的角度出发，论诗往往舍弃经典，与刘勰、韩愈等人首先标举“明道尊经”大异。《沧浪诗话》中除《诗体》中有“《风》、《雅》、《颂》既亡，一变而为《离骚》”一句之外，更无称引《诗经》之处，根本没有涉及到《诗经》的经典示范意义。这种形式主义的理论倾向构成了《沧浪诗话》的最大的诗学意义，就是在宋学话语背境下寻求诗学批评超载于儒家道统外的独立的存在意义，谋图建立一种与“道统”道不同不相与谋的“诗统”。严羽的这种意图与努力，是宋代诗学日趋专业化的产物，对于儒家道统的话语权威是具有颠覆意义的。《沧浪诗话》代表着一种想在儒家正统道统之外，另建独立于整个宋儒理学之外的诗学话语体系的一种努力，这种诗学话语体系的存在的根基就在于，必须承认有独力于儒家理学话语之外的自成体系的诗学的存在，这种诗学应该有自己的独立的价值体系、权威系统与批评话语，应该是自我满足而非依附性的存在。也许严羽是无意的，但他的这种试图挣脱理学话语约束的努力及其在明代诗学批评的重大影响，都昭示了他的反儒学的本质，而以禅喻诗只是其批评手段之一。
最后，《沧浪诗话》对盛唐诗歌的经典化，也指引着明清诗学批评的基本路径，也蕴涵着理论的误区，具有重要的诗学批评史意义与影响。
明代前后七子复古派诗学批评突出地肯定诗歌审美特征，把审美特征的兴衰演变作为考察与评价前代诗歌成就的标准，与宋学影响下的诗学批评强调政教伦理有明显区别。如李东阳在《麓堂诗话》中开篇就明确标榜“诗在六经中别是一教”，就明显受《沧浪诗话》的影响。从现代文艺学的角度看来，严羽《沧浪诗话》具有独到的批评史意义。我们从明中后期以理学家为主体的唐宋派、清代标榜宋儒理学的思想家以及代表清代官方正统舆论的《四库全书总目》对明代诗学批评尊唐风尚的贬抑也可以看出这一点。所以我们认为，对盛唐诗歌的经典化，包含有自觉与宋代诗学批评乃至宋型文化立异的因素，在其本质上带有动摇宋儒理学思想的意义。
但明代诗学批评家在继承严羽的辨体批评理论的同时，都忽视了他存在着一个明显的逻辑上的矛盾。严羽论诗，首在辨别家数，曾自诩道：“辨家数如辨苍素，方可言诗。”在《答吴景仙书》中又云：“作诗正须辨尽诸家体制，然后不为旁门所惑。今人作诗差入门户者，正以体制莫辨也。” 另一方面他又认为作诗最高目标为逼真古人而不能辨：“诗之是非不必争，试以已诗置之古人诗中，与识者观之，而不能辨，其真古人矣。”被郭绍虞讥评为“依附影响，立论殊谬。不特诚斋、白石耻言之，即醇正如水心、晦庵，亦不为此言也。”④这种对理论上的背谬的长期的忽视昭示了我国古代诗学批评逻辑严密性的薄弱。这也是明代诗学复古理论与辨体批评之间的一道无法跨越的鸿沟，长期使得明代人的诗歌创作、诗学理论与批评实践三者之间处在一种相对分裂状态而无法调和，于是我们在研究明代诗文批评时就可以看到这种颇有意思的现象：严格的复古的诗学理论长期制约着诗歌创作的发展，可是以严格的复古理论为基础的辨体批评却取得了意想不到的重大成就，而辨体意识的进一步强化所带来的唯古是尊与申正黜变的诗学观念，又反过来制约了明代诗歌创作的发展，诗歌创作的日趋孱弱与诗学批评的日趋细密形成鲜明的对比。不过无论是创获还是流弊，这种数百年间的巨大的影响力都是严羽本人所始料不及的，正如清人所说的：“（严羽）为此一家之言，以救一时之弊。后人辗转承流，渐至浮光掠影，初非羽所及知。”⑤
总之，严羽《沧浪诗话》是集宋代诗学辨体理论大成的理论著作，它对明清诗学批评理论影响最大的是对盛唐诗歌的经典化。《沧浪诗话》对盛唐诗歌的经典化，是宋代诗学批评辨唐宋诗风差异的理论总结，也是对江西诗派的全面清算，同时显示了严羽试图在儒家理学体系之外建构诗学话语的努力，指引着明清诗学批评的基本路径，具有极其重要的诗学批评史意义。
注释：
① 宇文所安：《中国文论·英译与评论》，上海社会科学出版社2003年版，第142页。
② 严羽：《沧浪诗话·诗评》。
③ 严羽：《沧浪诗话·诗辨》。
经典文学评论范文 篇四
【关键词】经典阅读；图书馆；网络书评服务
中图分类号：G25 文献标识码：A 文章编号：1006-0278（2013）05-218-01
一、图书馆利用网络书评引领经典阅读的途径
（一）建立特色网络书评数据库，为读者提供经典阅读服务
网络书评是新生事物，有关网络书评方面的文章上升到理论高度的不多。图书馆应该从网络书评工作的实践中认真总结经验，要注意网络书评基础理论的研究，突出网络书评的应用理论，做到精辟独到，切中要害，富有学术见解，注重理论与实践相结合，不断探索，勇于创新，用以指导网络书评工作的进一步开展。网络书评的发展是书评领域的一道新的风景线，也是经典阅读得以升华的保证。根据读者的性质特点以及馆藏等建立特色网络书评数据库，编制网络书评文献检索目录，方便读者查阅，为读者提供经典阅读服务。
（二）举办各种形式的网络书评大赛活动，推动经典阅读蓬勃发展
举办各种形式的网络书评大赛活动，如有奖网络书评征文活动，吸收广大网民参加，使得评书活动更有生命力，群众基础更广泛。每项网络书评大赛活动确定一个主题，选题一定要有话题性，要把读者的眼球吸引过来，把网络书评大赛做得有意思，引发读者的参赛兴趣。一本好书常常会好评如潮，跟贴评论数百甚至上千条，引起关注的人可达数以万计，激起更多的人争相阅读。比如，我院2013年4月举办“书香校园――网络书评大赛”活动，穿越群书数千册，收集到的网络书评作品上万条，读者纷纷将好书目“晒出来”，不仅包括《儒林外史》、《西游记》这样的文学名著，还包括艺术、历史、政治等好书。那些内容新颖，质量上乘的网络书评作品受到读者的追捧和热评。网络书评将人类的阅读史推向心灵相通，知识共享，激情互动的崭新经典阅读时代。
（三）利用网络媒体扩大网络书评阵地，为读者经典阅读提供多元化平台
网络书店、读书论坛、出版论坛的出现，为网络书评的传播提供了广阔的平台，同时也吸引更多的人加入到网络书评写作的队伍中。利用网络的便利，友情链接相关媒体获得网络书评，如《北京晨报》、《华商报读书周刊》、《济南时报》、《广州日报》、《云南信息报》、《常州晚报》、《信息时报》等网络书评版都办得不错，可以开展多媒体阅览、网上咨询等服务，为经典阅读提供多元化的阅读平台。网络等媒体的利用加大了读者经典阅读的辐射面。媒体是传播网络书评最好的渠道，通过媒体扩大网络书评阵地不但可以向读者介绍新作力作，还可以营造出浓厚的文化气息和学术氛围，了解更多的作者和读者，形成特色鲜明的经典阅读氛围。
（四）健全网络书评系统，提升读者经典阅读鉴赏能力
健全网络书评系统，为读者提供网络书评导航服务，并在图书馆网站开辟读者网络书评园地，开设如“经典好书排行榜”、“读者热读经典图书”等特色网络书评栏目，推荐被媒体和读者认可的高品质图书。鼓励读者参与网络书评创作，吸引读者之间、读者与馆员之间、读者与专家之间相互交流，深入探讨作品的思想内涵，彼此交流读书心得，重在参与，重在互动，重在思想碰撞中产生的火花，重在推陈出新的过程，重在对读者话语权的尊重，形成“百花齐放，百家争鸣”学术生态局面。有了评书热情，反过来促使他们多读书，读好书，产生良性循环，从而提升读者经典阅读鉴赏能力。
（五）打造精品网络书评创作队伍，为经典阅读提供优质的精神食粮
图书馆拥有人才优势，专家学者整体文化素质高，他们是图书馆网络书评撰写的精英，他们的网络书评作品更有公信力，常常受到热捧。馆员应成为网络书评写作的主力军，因为馆员熟悉本院校的实际情况，能够根据读者对象、个人的学术水平及专业来确定所评图书，针对馆藏文献进行更有价值的评价，最能赢得读者的信任。鼓励普通读者撰写网络书评，对于读者的优秀网络书评作品要予以奖励。要对网络书评书写队伍定期组织培训，提高写作技能与水平，写出富有真知卓见的作品，为读者经典阅读提供优质的精神食粮。
二、图书馆利用网络书评引领经典阅读需要注意的问题
（一）加强数字图书馆建设力度
图书馆领导应积极努力争取增加购买数字资源经费比重，通过购买网上电子图书电子期刊等数字资源来丰富馆藏电子资源，加快电脑服务器等硬件设施的更新换代，建设大容量数据存储设备，适应经典阅读的技术要求。努力加快数字图书馆建设步伐，整合网络信息资源，提供网络书评浏览导航，建立读者档案，关注不同读者的经典阅读需求，对于读者可能感兴趣的电子图书，通过电子邮件发去相关网络书评，满足师生读者多学科多领域多层次的经典阅读需求。
（二）加强网络书评网站管理
文学评论文章经典范文字 篇五
１．１课程结构不合理，综合性不强
目前，高校体育教育专业课程的开设是“杂烩式”，开设的课程门类太多，其中部分课程内容重复，主要体现在“体育教学论”、“中学体育教材教法”和“学校体育学”课程中。此外，各高校课程体系过分强调体育专业技术，忽视基本教学理论的传授与学生教学能力的培养。专项技术课程仍以“传授技能”为主的教学模式，要求学生专项技术上的精、深为重点，导致体育教育专业学生基本教学理论知识薄弱，不能很好的将理论知识运用到体育教学实践中。从而造成培养的学生到基层中小学任教师时，不能满足基层中小学体育工作的需要，甚至难以胜任基层体育教育工作。
１．２教学实践不足
目前，高校体育教育专业开设的课程都是以理论课的形式进行教学，甚至需要理论与实践相结合的《中学体育教材教法》课程，在部分高校几乎完全以室内理论讲授的方式进行教学，缺少专门的教学能力实践课程，学生无法学以致用、融会贯通，致使学生很难真正的理解和掌握教育理论知识，教学能力难以得到提升。尽管诸多高校安排了教育实习，但是重视力度不够，多数高校缺乏相应的教学实践、实习基地，以致学生的教学实训机会少，难以取得应有的教学实践效果。
１．３高校体育教育专业教育与基础教育相脱节
目前，部分高校不关注基础教育课程改革动向，教学仍沿用传统的教学理论与方法，未适时调整与改革体育教育专业人才培养的内容、途径与方法，导致教育理念、教学内容及教学方法等方面都与基础教育改革不相适应，使高校培养出来的体育教师不能满足中小学体育实际工作的需要。
文学评论文章经典范文字 篇六
创新意识对事物的创新和发展是非常重要的。只有人们对创新有一种正确的认知，明白创新的价值和重要性，并用正确的态度去面对创新，才会跟随着思想意识的指引去进行创新活动。由于每个人的创新意识不同，所以创新活动也具有不同的性质。只有具备了创新意识，才会进行创新活动，才会具有创新能力。而想要拥有创新意识，学生们首先要对所学的东西感兴趣，才会对其进行探索和研究。在学生的学习过程中，兴趣是学生们学习发展和掌握新鲜事物的重要因素。只有对所学的知识感兴趣，才会在学习的基础上进行创新，进行思维的拓展。但是在目前的历史课堂教学中，一些教师还是使用传统的教学方式对学生进行教学，单一的教学方式会使学生们感到枯燥和乏味，同时教师们只是一味进行课本内容的复述，无法让学生们对所学的内容感兴趣，没有一个活跃的课堂气氛，则无法提高学生们学习的积极性，这就导致学生们在历史课堂上学习效率不高，更无法进行创新能力的培养。历史教师想要活跃课堂气氛，就需要在上课之前做好充分的课堂教学准备。让学生们在课堂中勤于动脑思考，活跃学生们的思维形式，让学生们在课堂中可以根据课堂内容积极的思考，提升学生们的思维活跃性。教师要把学生们放在课堂的主体位置，采用多种教学方式来丰富课堂教学形式，使学生们产生探究和学习的欲望，根据历史内容创设相关情境，让学生们可以积极地参与进来，体验到历史教学中的乐趣。主要可以通过以下方式来营造一个积极的课堂氛围。①强化教学的直观性。直观性的教学需要课堂上的教学内容要具有生动形象的特点，并且可以把课本上的内容直接传递给学生。所以历史教师可以利用现代化的技术手段，把历史课本上的内容利用多媒体设备体现出来，利用动画、声音和图片为学生们创设一个直观的情境，学生们可以从各个感官去体会历史教材中所表达的内容。教师通过多媒体设备把课本上抽象的内容具体化，让学生们进行思维上的转换，这样有利于学生们的思维灵活性提升，还帮助学生们理解抽象的知识概念，使学生们更加容易掌握历史教材中的知识内容；②强化教学的形象性。教师可以根据课本内容来进行情境的创设，让学生们可以在一个轻松的环境下学习，并且可以运用趣味性语言表达方式来感染学生的心情，让学生在学习的过程中感受到乐趣，以此来促进学生们学习兴趣，为学生们的创新思维能力打下基础；③强化教学的互动性。历史教师在课堂上需要加强与学生的沟通和交流，根据学生的实际知识掌握情况，对学生进行正确引导，加深学生们对课堂内容的体验，让学生们可以主动去思考，培养学生的创新意识。
经典文学评论 篇七
关键词：梁实秋；古典主义；评论
中图分类号：I206.5 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2015）21-0081-02
梁实秋从小家境富裕，熟读中国的四书五经，精通古文，从小接受的教育大多是儒家的一套，后来又出国留学，使得梁实秋为文给人的感觉既有儒家君子的温柔敦厚，又不失英美自由主义的绅士风度、公平精神，笔锋显得不够凌厉。虽然这并不是他最后走上古典主义的必要经历，但后来走上古典主义道路似乎有着某种征兆，在后来提出的观点多多少少与这段经历有关。从小的学习也为古典主义打下深厚的功底。梁实秋曾经是热衷浪漫主义的文艺青年，而二十三岁赴美留学，师从白璧德之后，博学慎思的白璧德把他从浪漫的热血提升到古典的清明。梁实秋彻底成为古典主义的拥护者，并成为中国现代古典主义文学思潮理论的奠基人。
一、梁实秋观点转变历程
梁实秋提倡新人文主义，认为一位作家如果不能冷静全面的观察人生，即会失于偏激成为浪漫主义。当然梁实秋认为革命文学同样以偏概全，最终引发与鲁迅的论战，即有名的鲁梁论战。论战发生时梁实秋二十五，鲁迅四十七，梁实秋以一种初生牛犊不怕虎之姿，大胆提出自己的观点。同时还有一些左翼作家也参与论战，如冯乃超等。论战从一九二七年十月一直持续到一九三一年初才告一段落。梁实秋写《卢梭论女子教育》，鲁迅针对此文发表了《卢梭和胃口》《文学和出汗》，论战由此开始。论战的争端在于：文学应该正视普遍的人性，抑或强调阶级性。梁实秋主张人性超越阶级而且历久不变，文学表现正是这种普遍而恒久的人性。鲁迅则认为人性因阶级而不同，更随时代而变化，不能一味要求文学去处理抽象的人性。而这一问题不能单纯地说对错，但在当时的背景下，梁实秋能够挺身而出，明确地指出文学的本质，表现出了智者的眼光。
二、梁实秋对古典主义的主要观点
1.古典主义的基本观点及西方古典主义大家的观点
古典主义，一般而言，它有两种基本定义，从狭义上讲，它是指17世纪初至19世纪初法国兴起后流行欧洲各国的一种文艺思潮，同时也指古典主义的创作方法。因其文艺思想和创作实践上坚持以古希腊、罗马的文艺为典范，而被称为古典主义，又被称为新古典主义或伪古典主义。从广义上讲则是指一种文学精神、美学倾向、审美理想或创作品格，它在古今中外文学历史上均有不同程度地表现。其特点是以适度的观念、均衡和稳定的章法、寻求形式的谐调和叙述的含蓄为特征；它主张摹仿古代作家，弃绝对罕见事物的表现，控制情感和想象，遵守各种写作体裁所特有的规则。古典主义被等同于美、理性、健康和传统。
“文学是生活的评论”是阿诺德从社会功能、历史使命的角度对文艺的定义做的界定。从亚里士多德到阿诺德再到白璧德及梁实秋，其学术的特质就是偏重于文艺的社会功用，强化文艺与伦理道德的关系。古典主义文学里面表现出来的人性是常态的、是普遍的。其表现的态度是冷静的、有纪律的。总之，是要用理性、纪律、普遍人性价值等古典主义原则来对抗五四以来个性解放、尊情、崇尚自然等现代价值取向。
两千多年前，亚里士多德提出了“艺术模仿自然”，从那以后，特别是在新古典主义时期以及后来，这一观点被重述和讨论着。白璧德作为新古典主义的代表，而梁实秋作为白璧德的弟子，梁实秋是不会忽视这一观点的内容和主旨的。在“与自然同化一文中”，梁实秋回顾卢梭与提可在各自作品中所提到的与自然同化，觉得这样太玄妙，例子太极端。并表示现代人与自然同化，不外乎两种意义：（1）与自然同化，所以逃避现实社会。（2）与自然同化，所以到忘我境界。诺瓦里斯认为凡是在这个世界不快乐不如意的人该走向自然，住在那较优世界的宫里。在自然里他可以找到一个慈爱的心，一个朋友，故乡，上帝。这是明明白白地讲，与自然同化乃所以逃避现实生活。逃避根本的是个很丑的意思，不承认输败、不自甘暴的人绝不逃避。而古代的文人墨客对自然的爱：吟风弄月，侣鱼虾而友麋鹿，不是与自然同化，本质上也是对现实社会的逃避。王尔德却又是另一个极端，认为自然使人觉得渺小，梁实秋认为这是一种自我夸大狂，而极端主张与自然同化的，与王尔德相比又是另一个极端，是一种情感的放纵，主观的幻想。
梁实秋认为文学发于人性、基于人性、止于人性，表现一个普遍的人性。继承了他的老师白壁德的人性观。白璧德所谓的人性有两个层次意思，第一个层次是我们一般理解的人性，人普遍有的生老病死、喜怒哀乐等性质。第二个层次是二元人性论，这是白壁德人性论的核心。即人身上有理性和欲望二元，用理性控制欲望，以善抑恶，白壁德认为社会的和谐发展需要增加理性的成分，削弱欲望，但是理性不是所有人都有，只存在一部分人身上，这一部分人就是古典主义者。
2.古典主义的社会及内在理性
梁实秋强调文艺的社会功用，强化文艺与伦理道德的关系。他认为可以利用文学从事社会教育，但是文学不是革命或政治的工具。梁实秋曾明确提出：文学的效用不在激发读者的热忱，而在引起读者的情绪之后，予以和平宁静的沉思。这种精神愉悦要符合伦理标准和古典立场，不是随心所欲的迷醉。这一观点与亚里士多德的排除涤净相通。亚里士多德认为悲剧就起到了这一作用，即悲剧的功效在于能引起观众的悲悯情感，这种情感本是人人都有的，但经过悲剧的刺激作用下，使观众的情绪得以排泄，然后情感得到安息。梁实秋认为这样使人可以达到一种内在的健康。
新古典主义认为一切文学都有规律，戏剧有三一律，规定理想的悲剧有五幕，如果是四幕或六幕就不适当。文学作品中对老年人的描写必须是缺乏热情的、易怒的对年轻人有残酷的批评，如果把老年人描写成善良、热心的就不符合规律。浪漫主义对新古典主义的这一批评是对的，但是浪漫主义者所的不仅是新古典的规律，连标准，理性，体制的精神，一齐打破。浪漫运动的这一举动就是过度的。他认为文学可以不要外在的规律，但是有一种内在的标准，就是古典主义称的文学的纪律。新古典主义定下的规律是外在的，古典主义的纪律是内在的，就是作品中要有节制，理性驾驭情感。梁实秋认为文学之所以重纪律，为的是要求文学的健康。人性是复杂的，情感地表达有真有假，浪漫主义和古典主义不是完全对立的，浪漫成分在任何作品中都可能存在，但只要有纪律作为统领才能有好的健康的作品，就像人的身体，身体内部有秩序与规则才能是健康的。所以他的观点是，古典主义者要注重理性，不是把理性作为文学的唯一的材料，而是说把理性作为最高节制的机关。
三、对梁实秋古典主义观点的评论
在中国现代文学建构的发轫期，梁实秋现代性的古典文学批评思理立场却一度遭受到20世纪中国现代文学史观建构的尴尬误读、冷落、打击与忽视。这一点从鲁梁的论战就能初见端倪。实际上，梁实秋关于现代中国文学建构之影响较大的文学批评观都或隐或显地遭受到当时学界的鄙薄、针砭、苛评，甚至一概抹杀的诟病，因舆论引导的偏差而旁生出诸多的误解、误读，使其独到心得思想被一度边缘化，甚至被遮蔽、淹没、尘封，以致其诸多敏锐而锋芒的思想亮点鲜被学者概观论及。他曾开宗明义地论析：“西洋文学，除了极端浪漫派及晚近的颓废派以外，差不多都一致地承认文学是贴近于人生的。欲救中国文学之弊，最好是采用西洋健全的理论，而其最健全的中心思想，可以‘人本主义’一名词来包括。……我不用‘古典主义’这名词，因为人本主义包括的范围较广，即浪漫运动中之较健全的理论与作品也可包括在人本主义之内。中国的儒家思想极接近西洋的人本主义，孔子的哲学与亚里士多德的伦理学颇多暗合之处，我们现在若采取人本主义的文学观，既可补中国晚近文学之弊，且不悖于数千年来儒家传统思想的背景。”他不仅曾纠正了当时新思潮激进浪漫派之极端和过度的危险错误，同时也有力地概括并肯定了现代新思潮与新文学批评中的某些正统的东西。
梁实秋的观点也有某方面的缺点，比如虽然一直强调普遍的人性，但是对于人性，梁实秋自己也不能给出具体的定义。梁实秋出国留学时期，美国的经济政治等已经有了比较高的发展，白璧德的古典主义是比较顺应当时美国环境的，而当时的中国迫切需要的是激进，表现在文学上是对革命文学的推崇。梁实秋在当时推崇古典主义对于大众而言自是不易接受。
参考文献：
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文学评论文章经典范文字 篇八
《老人与海》文学评论
人的一生从娘胎里降生到离开这个人世，命运只不过是一个圆圈，有些人走了一辈子也没有走出命运所画出的圆圈，其实他们都不知道，圆上的任何一点都是一条腾飞的切线，而怕风怕浪的人是永远走不出命运的悲惨，只有在海上坚持战风斗浪，寻觅生存武器，具有任何风浪都打不垮的勇敢精神的人，才可以走出自己的人生之圈。
但是这些伤疤中没有一块是新的。它们象无鱼可打的沙漠中被侵蚀的地方一般古老。他身上的一切都显得古老，除了那双眼睛，它们象海水一般蓝，是愉快而不肯认输的。”在我看来，他手上的伤疤是英雄的伤疤，象征着与命运的对抗及永不屈服的决心。这伤疤象沙漠中被侵蚀的地方一般古老更是表现了老人历尽沧桑后的容颜。
然而，老人的眼睛却是如海水一般蓝，是愉快而不肯认输的，这眼睛在没有遇到那条大马哈鱼时从来没有绝望过，即使贫穷、饥饿、寒冷与孤独接踵而至，他也仍信心百倍地去接受，去期待。
就在这位老人圣地亚哥的梦中：“梦见童年的非洲，梦见沙滩海岸、梦见褐色的大山和高耸的海岬”，梦见在海滩上像小猫一样嬉笑玩耍的狮子。八十四天未钓到鱼的失落依然无法掩盖老人对生活的梦想与追求，在老人眼睛里，心中，又暗藏了怎样的热血，怎样的梦？
就在第85天，老人生命中不平凡的一天里，在别的渔民的奚落声中，老人决定第85次出海，去寻找他自己的幸运之神。凭着多年的捕鱼经验，他独自来到了鱼儿成群，但极其遥远的海域。在海风中，小船飞速地前进着，他发现了一条重量超过1500磅的麻哈鱼，并开始了长达3天3夜的搏斗。
他用他的背部和左右手，轮换着拉住钓索，太紧了就放出去一些，松了就拉紧钓索，饿了、渴了，就吃生鱼、喝少量的水。他的背部和左右手都被钓索勒破了，他用海水清洗后，还是继续拉着；左手抽筋了，就用右手。
老人是那样的无助、无力。他的脸上划破了许多口子，手也开始不停地抽搐，而且他已两天两夜没有合过眼了，他—显得那样疲惫不堪，但是他始终都没有放开手上的那张网，坚持到底，终于，将那强悍的鲨鱼制服了。
他与大鱼搏斗了三天，大鱼才终于筋疲力尽浮上水面，被他杀死。他终于以他自己非凡的自信和勇气，悍卫了自己胜利的果实，成为了一切恶战的胜利者。
在老人的眼中，这是一场英雄与英雄之间的较量。他对每一条鱼谈话，对每一朵浪花谈话，海就是他生命中的一部分，而这条鱼，在他眼中，也理所当然地成了英雄。他有恻隐之心，他甚至在同情自己奋力捕捉的鱼，可是出于职业习惯和自尊心，他又不得不去与鱼抗争，与他眼中的英雄抗争。
这两种彼此矛盾的观念皆源于圣地亚哥一人——一种出于人的本性，一种则出于人的社会性。某些时候可以协调，某些又不得不互相抵砺，他在征服鱼的3天里也征服了自己、主宰了自己。
在老人辛辛苦苦抓到了鱼之后，考验却并没有结束。鱼有18英尺，比他的小船还长，他只好将鱼绑在船的一边。可回航时，大鱼的血腥味，一再引来鲨鱼的袭击。于是，他用尽一切手段来反击。他用鱼叉叉，鱼叉被鲨鱼带走了；他把小刀绑在桨把上乱扎，刀子折断了；他用短棍，短棍也丢掉了；他用舵把来打。
上天似乎就不曾怜惜过这样一位伟大的老人，他将厄运一次又一次降在老人身上，圣地亚哥没有屈服，他用一切他可以运用的方式来与命运反抗。但是，随着时间的推移及势力的增强，老人最终放弃了——仅仅希望能够平安地回到岸上，回到家里，美美地睡上一觉，和孩子聊会儿天。
在一次又一次 与鲨鱼的搏斗过程中，老人终于意识到了这一点：“我出海太远了。我把你和我都毁了。”老人依旧是英雄，因为他敢于与命运做斗争。但这句话在有意无意之间将其生命奋斗的过程体现，老人终于失败了。因为上天的作弄而败，也因为他自己而败，他有能力抓到鱼，却无法将鱼平安地带回港湾。
《老人与海》也教会了我很多。什么是失败，失败的真正意义是在遭遇了挫折之后没有勇气爬起，失去了再来一次的勇气，失去了对生活的希望，失去了自己人生的梦想。什么是英雄，英雄就是敢于面对挫折，挑战挫折，战胜挫折的人，他们有勇气完成自己也许失败了很多次的梦想，这才算得上是英雄。
一切大风大浪都已经过去了，老人浑身被海水打湿，脸上充满了疲惫，被划破的口子还滴着血，然而所有一切都无法改变的是那双充满自信的眼睛。正是它，给了老人出海的信心，正是它，支撑着老人在大海中整整搏斗几天几夜，发挥出在他生命中的所有极限。
一个人生来不是总是失败的，就算失败也并非绝望，一个人可以被灭亡，但是他的精神是打不败的，是永存的，只有战胜自己一切的不可能，才能获得胜利。
生活中，能压倒一切的不算是强者，但不被一切所压倒的`人才是真正的强者。拿破仑曾经说过：“默认自己的无能，无疑是给失败制造机会！”所以，人最先应当战胜自我。有很多人常常把自己的失败归结于才能的有限，真实，才能往往得力于自我竞争。
自我竞争，就是以最快的速度，拿出最好的成绩超过自己原先所创下的“最好成绩”。人要逾越自己过去的最高度的确是一件很难的事，但是只要你跨过这极难的一步，你就再一次战胜了自己，你跨过这极难的一步，你就会更上一层楼。
在现实生活中，人和自然是对立的，人总是要受到大自然的磨练，只有能够坚持进行坚强不屈的斗争的人，才能获胜。虽然有时人们会战胜自然，有时会被自然所打败乃至于被毁灭，但是最重要的是，当自己被自然所打败的同时，自己能否使自己的意志不消沉，重新回复自信，以更高的热情去迎接大自然的挑战。
也许，书中的老渔夫不是最后的胜利者，因为尽管开始他战胜了大马林鱼，但最终还是让鲨鱼吃了，他只带着鱼骨上岸，可是他始终没有向大海、向大马林鱼、向鲨鱼妥协，他其实是一个敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。
在茫茫黑夜的巨浪中，弱小的人类与强大的自然在奋勇抗争，如同面对命运莫测的人生，可以消灭的是肉体，不可以征服的是意志和精神。清晨归来，老人并非一无所有，战胜自然，战胜自我而获得的生命自由就是他胜利的象征。
无可否认，只要是人就都会有缺陷。当一个人承认了这个缺陷并努力去战胜它而不是去屈从它的时候，无论他能否最终战胜自身的这个缺陷，他都是一个胜利者，因为他已经战胜了自己对缺陷的妥协，他是自己勇气和信心的胜利者。老渔夫就是敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。从世俗胜利观的角度看，老渔夫不是最后的胜利者，因为尽管开始他战胜了大马林鱼，但是最终大马林鱼还是让鲨鱼吃了，他只是带着大马林鱼的白骨架子回到了岸上，也就是说，鲨鱼才是胜利者。可是，在理想主义者眼里，老渔夫就是胜利者，因为他始终没有向大海没有向大马林鱼，更没有向鲨鱼妥协和投降。