埃及王子观后感作文 篇一
《埃及王子》是美国著名电影制作公司“梦工厂”早期的一部作品(1998)，也是其最受好评的作品之一。该片以圣经《旧约全书出埃及记》的第一章到第十四章为蓝本，讲述了圣者摩西(Moses)理解神谕，带领希伯来人走出埃及人的残酷奴役与血腥统治的事迹。
影片以描述希伯来人苦力建筑埃及殿堂的宏伟场景出发，并细化到一位希伯来母亲将男婴置身藤篮弃于河中。之后被埃及王室成员捡起，与法老长子兰姆西斯(Rameses)一同抚养长大。随后影片极力渲染了兄弟两人一齐闯祸并理解法老责骂的场景。摩西偶然发现了自我的身份，并在梦中见证了希伯来人的惨状。抱愧于心的摩西在一次阻止埃及监工对希伯来苦力施暴时失手杀死了监工，并逃出皇城。摩西被米甸(Midian)部族收留，并与大祭司之女成婚。他偶然理解了耶和华的神谕，并携同妻子回到埃及皇城。他的兄长对他所展示的神迹予以耻笑，并拒绝了他的要求。灾难也所以肆虐于整个埃及，所有埃及家庭的长子也都所以丧命。百般无奈的法老只得允许希伯来人离开。在迁徙路上，天降大火阻挡了埃及追兵，海水分开为之让路。最终摩西带领他的人民抵达海的对岸，一个流淌着奶与蜜的地方。
这部影片取材十分宏大，但其制作又十分细腻，每个人的情感经历都显得朴实厚重，有血有肉，避免了宗教题材的脸谱化。而最突出的一点，就是：
一、民族的大义与亲情的羁绊
摩西和兰姆西斯两人从小一齐长大，亲密无间：一齐赛马，一齐毁坏建造中的神像，一齐理解父亲的叱责，一齐戏弄祭祀，一齐受封……法老对于兰姆西斯寄予了全部的期望，而摩西总会站出来承担责骂，并嘲笑兰姆西斯畏首畏尾；而当法老封兰姆西斯为摄政王，管理神庙事务时，兰姆西斯的第一反应就是任命摩西为首席建筑师。
然而现实是残酷的，摩西理解耶和华之谕回到皇城，兰姆西斯是毫无掩饰的欢喜，而摩西则是开心中带有一丝忧虑；当摩西阐明来意，满怀无奈与希冀，兰姆西斯则表现得诧异不解；当摩西一而再再而三地提出自我的要求，兰姆西斯则是毫无憎恨的愤怒；两人亲情与民族矛盾的碰撞在瘟疫爆发时被以一整首歌剧的形式展现，针锋相对而又彼此牵绊；法老长子殒命，兰姆西斯充满了作为一个父亲的内疚和作为一个君王的无助，而摩西亦是满怀惭愧立于其侧；影片的终了，摩西借耶和华之言，看到了自我兄弟的最终一眼——伏于海边的岩石上，背影无限凄凉。
每个人都有年幼的时候，都有自我最亲密无间的伙伴，都曾暗自期望和最好的朋友们一齐长大，一齐念书，一齐工作，一齐结婚，甚至一齐终老。但这世界似乎与人开了个大大的玩笑，这种故事的结局，虽然不似影片中的兄弟反目，但也无非渐渐寡于联系；多年之后问起，大抵已形同陌路了。幼时的希冀，只是徒增伤悲；而之后所结交的人，又怎样也不似当年那样好。
摩西是被神选中的圣者，他肩负着真个犹太种族生存的重任，所以应对亲情与民族大义，他没有选择。他对自我的兄长满怀愧疚，可是如果没有尼罗河的血水，如果没有肆虐的瘟疫——甚至如果没有法老长子的死——世代为奴的希伯来人都无法走上独立自由的道路。
二、布满血与火的走向自由之路
独立需要革命。革命会死人，死很多人。
导演布伦达查普曼似乎并不想宣传杀戮，以至于整部影片当中都没有宗教征伐的那种双方血拼刺刀见红的场景，也没有埃及人虐杀希伯来奴隶的血腥场面。在摩西梦境中的壁画上，埃及人的绝户政策得以展示；在耶和华带走埃及家庭长子灵魂的那晚，影片也间接表达了生命的逝去——油灯熄灭，瓦罐摔碎；而在影片最终部分，海中通道消失，海水平复之时，又是不计其数的埃及士兵没于海水之中。
这种间接的表现，远比传统战争影片中的拼杀或是枪战要令人印象深刻的多。它所带来的杀戮感，仿佛梦魇一般纠缠人不去，给人以强烈的暗示感。一个活生生的孩子，抱着瓦罐走进屋——屋外白光闪过——瓦罐碎裂，孩子的一条胳膊横于门前。法老的儿子寻找自我的父亲，父亲在壁画间与摩西交谈；孩子道：“爸爸，那里好黑啊”；镜头骤然拉远，孩子正是站在埃及人以希伯来婴儿投喂鳄鱼的壁画前，站在鳄鱼嘴的位置，不由让人心中一凛。这种对惊悚的渲染手法，就是于东亚恐怖片也不逞多让。所以，不少评论者认为该影片更多的面向成年观众。
三、“我不认识你的神”
提到出埃及记，不得不谈的便是宗教之争，而片中兰姆西斯对摩西说出的这句话尖锐地表现出了不一样信仰之间的隔阂。
众所周知的是，早期的西方宗教具有强烈的排他性，要求信徒不得信仰他神是大多数宗教的基本教义，甚至在“十诫”中列于首位；但对异教徒和持与教条向左意见的人，则会受到讨伐与折磨，这在东方宗教中是鲜见的。
净空法师在谈论宗教与迷信时，表示“大千世界，七宝供养”是对佛菩萨的侮辱，佛法存在的意义在于时常挂念，提醒自我多行善事，“无量觉”，以此心态为人处世，就得到了佛法的好处。这是对当今社会的一种变相退让，退让到宗教的精神层面。而则显然更富有侵略性，不做任何退让的同时，甚至不少教徒意图证明圣经的所有故事均与当今的科研成果无冲突；而在中世纪，教皇也是经过征伐来到达自我享乐目的的大地主一般的存在。
笔者是一名无神论者，从本部影片中，得出了以下两个结论：
第一，神的行动本事不是无限的。在《旧约全书创世纪》中，神的本事不可谓不大，世间万物，皆是他所创造；对摩西发怒时也提到，“你的眼耳口鼻，哪个不是我给你的”可是他给予摩西的法力似乎也让人感到无力，前面的两个甚至早到了祭祀与法老的耻笑。如果神真的无所不能，将这些受苦受难的凡人直接移走便好，何必平添杀孽呢
第二，神的思维本事不是无限的。如果神是无所不知的，那他完全能够预感到希伯来人的痛苦，进而避免之。一个解释是，这是神对人类的考验，但笔者又似乎觉得不管安排什么考验神都会事先明白结果，同时考验一群蝼蚁的意志也不像是多么趣味的事情。
在世界范围内，中国是公认的信仰的真空带。一方面，宗教违反了中国人的思考习惯。大多数中国人相信获得善终的条件是行善，而非对某宗教的狂热信仰，所以，一个善良的佛教徒能够升天，一个善良的道教徒能够升天，善良的无信仰人也能够升天。而诸天的神佛也大都源于凡人，释迦牟尼是自我参悟出来的，道教诸神大都是破殷商封起来的，神只可是是个人强悍到必须程度后的境界。第二，宗教信仰，尤其是信仰违背了中国传统文化。要求只拜耶稣，不拜其它任何人或神，这与热衷拜祭先祖的中国儒家思想背道而驰。中国人乐于兼容并包，而见寺就进见佛就拜，看似全信，其实是都不信。第三，一个统一的宗教信仰也不利于政府的统治，因为这会导致教会的权力高于皇帝，因而招致反对。在中国的传教历史上，有过不少教会攻击寺庙和道观的先例，都被镇压了。
虽然有其局限性，但根据《旧约全书出埃及记》改编的这部电影《埃及王子》，不失为一部精彩之作。其剧本跌宕起伏，以摩西的人生经历（明线）以及希伯来人的命运（暗线）为主线，穿插着亲情的眷恋，民族宗教的摩擦，感人至深；其场景大开大阖，既长于描绘恢弘的气势，又能够于细处抓住观众的心理，带给我们多方面的震撼，完美地诠释了一位解救他子民的天主的成长历程。
埃及王子观后感 篇二
在刚开始播放《埃及王子》这部动画时，我对它并没有异常的印象，也没有过多的兴趣，可能是因为我对埃及的历史了解得不深吧。对于埃及，我仅仅明白有一个十分有名的法老王――拉美西斯二世。
但在之后，《埃及王子》却以它高超的动画技术和动听的音乐渐渐吸引住我的目光。给我印象最深的是逼真的狮身人面像、波涛汹涌的海洋和摩西的母亲在用篮子把儿子送走时，所唱的那一首优美的歌。歌中饱含了一位母亲对儿子的恋恋不舍于对儿子未来的期望与祝福。
当然，《埃及王子》中并没有缺少梦工厂动画中惯用的搞笑情节。在沙漠中，骆驼把摩西的头发当做食草，结果把被埋在沙里的摩西拖了出来；红海分开时，在两侧构成了两堵高高的水墙，透过一侧的水墙，观众看到一条遨游的大鱼……这些景象在我的脑海里至今仍然记忆犹新。
影片里的人物形象虽然并不像有些动漫里的人物唯美，却很逼真，人物的性格也十分鲜明。
埃及王子――摩西，在开始爱恶作剧，并没有太多的职责感。在他了解到自我的身世后，一步一步地成长起来，奉了神的旨意，最终带领希伯来人走向了自由幸福的道路。
而他的哥哥，兰姆西斯（拉美西斯二世）却有着身为储君应有的职责，每当摩西给兰姆西斯惹下麻烦时，每当兰姆西斯烦恼时，摩西会帮兰姆西斯解围。所以，兰姆西斯和摩西的关系十分要好。但两个人却都有着自我的职责，于是生命的轨迹背道而驰。在兄弟俩的感情破裂时，我也为他们而感到惋惜。
埃及王子观后感 篇三
《埃及王子》讲的是：埃及国王要建王宫，就抓来无数外族百姓来当牛做马。他们干活还要挨打，背上的疤永远也好不了，女人生的孩子他们还要夺走喂鲨鱼。一位被抓起来的母亲为了救自我的孩子，用木盆让他漂流，最终漂到了王后的花园水池，王后心地善良，让他当了王子。他有了一个名字：西雷。他在国王与王后的保护下长大了。但人们的痛苦勾起了他的记忆，他离开了埃及，放下了荣华富贵。最终，他把自我的人民解放了出来。
我觉得那个西雷他太伟大了，在死亡的追逐下还能为人民讨回自由和欢乐，他是民族的英雄！
同时，我又想起了那些痛苦的子民，埃及的法制太可恶了！让外来的人去建王宫，自我吃喝玩乐。那些人民要搬石、拉大石像，干不动了挨鞭子，没有一个人是正常死的，而是累死的，打死的。
和他们比起来，我们的生活太好了，这样的生活我们还不知足，还与别人比。看了《埃及王子》后，我想到了要珍惜此刻的生活，做一个支持正义的人。
埃及王子观后感作文 篇四
《埃及王子》对《圣经·旧约·出埃及记》中摩西的故事给了一个动画的版本的诠释，同时给它贴上了歌舞剧、家庭、宗教的标签。显然在娱乐的角度上讲，《埃及王子》有着宗教的血统，而从宗教的角度讲，它又太娱乐了。这个混合体在褪去宗教外衣之后的表现平平。片头的说明中所提及的“坚持故事原有的精神、价值与尊严。”单纯从电影的视听效果来讲，《埃及王子》是一部体现美国自由的爆米花电影，也还算是有些看点。
影片讲述了埃及国王法老是一个残暴的人，有人说以色列人中会出现他们的救世主。为此他颁布了一项新的法律，杀掉所有以色列新生儿。有一名幸运儿被公主就了并收养了他，取名摩西，之后成为埃及王子。上帝将灵光注入摩西的心灵之中，摩西决定爱以色列人走出埃及，摩西带领所有的以色列人越过红海，到海的另一方去过自由生活了。《圣经·旧约·出埃及记》中提及的是：摩西长大后，明白自我的身世，感到迷茫，他想以王子身份指挥他的子民，却失败，于是牧羊人，在放羊时经过何烈山，在荆棘中看到神的显现，并理解神的指示，做犹太人的王，回去后向法老请求解放犹太人，可是法老拒绝，于是神向埃及投下十大灾难。最终，法老之子因为十大灾难而死，法老低下高昂的头，同意摩西以牧羊人身份，带领犹太人走出埃及。影片忠于原著，使神的使者——摩西仅仅凭借一根魔杖就拯救了整个希伯来名族。
值得一看的是它那令人瞠目的恢宏画面，从建造金字塔，到大漠风光，很多镜头和角度都具视觉冲击力。
开场一个固定镜头展示了灰黄的天空，乌云渐开也没有看到蔚蓝色的天空，与此交相辉映的匹配镜头是黄沙漫天的沙漠中衬托出仰视视角中，浩瀚雄伟的埃及法老像。远景切至特写镜头，掷地有声的男声合唱响起——“泥、沙、水”很多的多角度特写、速度变化的推轨，仰视的人与物和俯视视角的奴隶镜头，具视觉冲击力的强调了作为奴隶的低位；同时这些镜头配合劳作时的人的动态，使我想到《宝莲灯》里部落头人之女嘎妹的仪式化的舞蹈片段；由长镜头到较为快速的剪辑相对来说显得比较庄严，很贴合歌舞片的节奏，让人想起库布里克的《2001太空漫游》中开头在荒漠中那个仪式化的神圣长镜头。之后由几个摇镜展现出气势恢弘的劳作场景，身为奴隶的希伯来人在严酷法老统治下，被咄咄逼人的监工抽打，被迫卖命而机械的抗沙土和水泥。
由赤裸半身的奴隶组成成群结队的搬运队伍，脸上挂着麻木的表情步履瞒珊的行进在灰黄的沙地中，他们千人一面，透露着作为被统治的人无可奈何的低头任命；而令一边作为监工只是挂着凶狠的面容，抽打着精疲力竭的奴隶，自认为高人一等，其实只可是也是埃及壁画中那些拿着武器的一个模子刻出来的侧面画像。埃及进入奴隶制社会后，国王（即法老王）成为了奴隶主阶级至高无上的首领，同时也是太阳神和尼罗河神的化身。他们活着的时候是人间的王，死了以后仍是阴间的统治者。于是众人的单调机械与埃及法老的形象应当具有强烈的反差。
几个大场景叠化后接士兵侧面的阴影，镜头拉到在石头后躲避着的拖家带口受惊的母亲。音乐再次响起，好像在强调“这是一部歌舞片！”希伯来母亲抱着嗷嗷待哺的儿子四处躲避士兵的追捕，镜头剪辑节奏和母亲的运动一致，时而奔跑时而在角落静观。母亲的这部分镜头相对平缓。接下来一个升镜头从建筑狮身人面像的建造工地，升到整个气势磅礴的宫殿。
在片头8分钟的音乐之后，呈现出的是美国西部电影追逐的场面——摩西和其兄弟拉美西斯一齐驾马车狂奔的过程，整个画面包含很多中景、特写、运动的推轨镜头、由动作划变剪切衔接而成，虽然视角的切换和快速的剪辑带来了一些振奋人心的视觉效果，可是比起2年后的《哈利波特与魔法石》中哈利在魁地奇杯的追逐赛的镜头语言，就显得没什么新意了。
值得一提的是摩西在得知自我身世的时候，闭上眼睛做了一个梦，梦的开端是画面中摩西睁开双眼，这个梦有点像一个独立的篇章，是由埃及艺术中墙上的壁画组成的。埃及画家画人物的方法很像我们的儿童画法，所有的东西都必须从它的最有特色的角度表现出来。比如画人的头部，面孔画成侧面像，眼睛却画成完全正面形，人体的上半身画成正面的，而从腹部向下的两腿却画成侧面，直到双脚都是侧面形。由于那些人物都没有透视感，很多人都是一个模子刻出来的。
这个梦境画面感十足，用壁画做载体的创新的表现的方式无疑是整片中的“神来之笔”。一幅幅静态的画面接连起来，静默的由摩西的身世开始叙述——当埃及法老将希伯来人视为奴隶下令夺走他们的孩子，西伯拉人悲惨的命运接踵而至，摩西的母亲抱着摩西东躲西藏，无奈下将其寄托在一叶扁舟中，期望神能够拯救这个出生卑贱的希伯来男孩，而摩西则以“存在的隐形人”身份观看着自我的身世过程。从画面中墙壁的二维平面中，原本平面化的静止的图像在面与面上运动，镜头跟着这些精致的移动壁画以不一样的视角，不断地穿梭在墙壁、天花板上，如同在高空飞行，呈现出的空间运动感造成了绮丽的视觉效果，配合节奏紧凑的背景音乐，在营造了视与听的完美结合的效果的同时，打造了“套层结构”的故事历史背景。在西班牙电影《睁开你的双眼》中，男主角不断的睁开双眼，却回到越来越不真实的世界。《埃及王子》的这部分很好的运用了动画电影的画面优势，展示出一曲同工的梦幻和艺术性。
影片中有两个极具符号的场景——第一场戏，法老批评了长子拉美西斯的所作所为，指责其不负职责，幼稚无知。在法老的后侧远景中，法老的师身人面像和法老的侧脸交叠在一齐，中景中空荡的宫殿和庄严清瘦形象的法老，仪式化的象征了奴隶制度下，法老至高无上的权利，也为拉美西斯想要继承父亲的权利的使命感做了铺垫；无独有偶，第二场戏中在同一个景别，左边坐在王位上的拉美西斯，身后的远景是其父亲和他自我的庄严侧面像，由此看到这时的拉美西斯已经彻头彻尾的继承了其父的愿望，并为了捍卫自认为神圣的身份，对本来爱的人反目成仇，不择手段的赶进杀绝。两个象征权力的侧面像对于奴隶制制度的符号性意义非凡，这个符号对拉美西斯的人生价值观的嬗变——继承父亲的权力，起到了完美的过渡诠释。
人物塑造上，影片的开始摩西是一个自由欢乐的男青年和哥哥拉美西斯一齐为所欲为，显然其中展现的原型是美国当代男青年的方式。但从他故意放走“异域女孩”的片段中能够看出他本是内心善良的。当之后摩西明白了自我的身份，良心发现似的不满于统治者着对自我同胞的种种发指蹂躏行为，而却已经冲动过失杀了人，这种矛盾冲突让他选择了流放自我。当人过中年受到神的指派的摩西回到埃及，这个时候的摩西则是一脸憋屈隐忍的回避着自我的哥哥，并实行着神指派的任务。摩西的表情能够说在影片后半段就没有变化过，而较之拉美西斯情绪的大起大落则统统展此刻丰富的动作表情上。可是拉美西斯由爱转到恨的过程有点过于戏剧化，可能这也是拉美西斯这个任务塑造的相对丰满的原因。
影片中一胖一瘦的巫师的塑造，两个人物的造型都比较有特点，并且他们出场的场景从剧情到画面都极具异域特色，但败笔在于两个人物的话语和表情都没什么特色，印象中导演也没给他们什么特写镜头。除此之外整体的人物形象都比较贴合记忆中古埃及的人物特色，但影片整个的灰黄色调不如真人电影《埃及艳后》中的惊艳，也和《花木兰》中的高颧骨主角如出一辙。从迪士尼的《猫和老鼠》开始我已经习惯于看动作夸张，表情丰富的形象做出非人类能完成的特技效果，其造成喜剧效果也是动画电影司空见惯的表达手段；对于《魔术师》、《疯狂美丽都》、《人性》、《玛丽与马克思》（能够举出很多这种艺术动画的电影）这样的会讲故事，人物造型突出、有着独特气质的动画总是有能够触动人心的效果。而《埃及王子》却很尴尬的被困在中间，一方面要忠实《圣经》中的故事，避免被虔诚的骂，细心翼翼做到“坚持故事原有的精神、价值与尊严”；一方面又想有所突破，加入了歌舞片的成分；结果又要研究受众（一般看动画片的一般都是以家庭为单位的受众）于是成片很商业化，动用了很多好莱坞明星为片中主角配音。各种调料加到一盘菜里，结果是——它既不宗教也不十分娱乐，不太艺术还有点商业恶俗。
影片的音乐方面，虽说是一部歌舞片，但大部分的曲目只能说表现平淡。但惠特妮·休斯顿和玛丽亚·凯莉两大歌后破天荒的合作使该片增加了《狮子王》以来最风靡的卡通片主题歌《whenyoubelieve》；以及在紧接之后想起的童声合唱曲目也为影片添了彩。。
总结：宗教传说和神话色彩掩盖了脸谱化的缺陷，人物性格也被善恶、美丑的概念所代替。只能说这部影片在画面上具有可看性。除此之外如果只看摩西的梦境部分，我则会认为这是一部很好的短片。