阿黛尔的生活观后感

第一篇:阿黛尔的生活观后感

阿黛尔的生活观后感

阿黛尔的生活观后感

看了电影《阿黛尔的生活》,很喜欢,又追看了豆瓣上的很多剧评,现在尝试着就感触比较深的地方写写自己的感受。

电影完整展现了阿黛尔和艾玛之间感情的来和去,大致可以分为四部分:

一 爱情迷人

阿黛尔和艾玛有过很美好的爱情,从街头初遇、酒吧再见、公园写生、草地约会、欢乐游行、肉体交缠,互见家长,再到深情作画,电影用许许多多的镜头和场景给我们展现了她们的爱情。

街头初遇时,虽只擦肩而过,却像街头响起的奇异美妙的音乐一样,拨动了两人的心弦。

酒吧里,阿黛尔失神落魄,直到看到那一抹蓝,眼神交汇,就再也移不开了。艾玛也在注视这个女孩,她走过来给阿黛尔解围,两人初次交流,建立了联系的纽带。

公园写生,算是初次约会吧,艾玛给阿黛尔画素描,阿黛尔极其配合,并且想确认艾玛是不是总给认识的人画素描,好在艾玛说不经常。阿黛尔是要确认自己在艾玛心中的位置。艾玛走的时候,两人起身,对视,不自觉地靠近,阿黛尔渴望亲吻,可最后艾玛只轻吻了阿黛尔的脸颊,然后离开,又转身,对着站在原地的阿黛尔粲然一笑。阿黛尔略显失落。

草地约会很美。草地上的梧桐树高高的,阳光下的树荫又浓又密,枝叶随风摆动,相接又分离,像恋人之间亲昵的碰触。艾玛和阿黛尔吃了东西,满足地躺在草地上,吸烟,对视,微笑,然后慢慢地靠近,亲吻。一切都美好而又自然地发生了。

之后每一个会面的场景都会有一场床戏,酣畅,激烈、默契,诉说着彼此的需要。

艾玛非常率性,眼神专注,笑容迷人,面对喜欢的人,她主动,明确,并且有着自己的价值观和人生准则。

阿黛尔在这场感情中,属于被动的一方,完全被自己的欲望推着走,她在生理上和情感上享受着欢愉,但在心理上却不敢认同自己,更不敢对外界承认自己的性取向。所以,我们看到艾玛的率性、坦然、快乐,阿黛尔的茫然、矛盾、眼泪。

二 矛盾显现

激情过后,归于平淡,两人的差异与不和谐渐渐显露。

艾玛是个出柜画家,富有个性,崇尚自我,目标坚定,敢于追求。艾玛举办party,阿黛尔不能融入艾玛的朋友圈,完全没有共同的话题。艾玛希望阿黛尔能写作或者培养自己真正的兴趣或爱好。

而阿黛尔是个平凡普通的女孩,不敢承认自己同性恋身份,对生活对工作都没有什么目标和追求,她得过且过,只希望做着现在的工作,呆在艾玛的身边,保守同性恋的秘密,让一切维持现状。

至此,我们看到了艾玛和阿黛尔之间有着充满激情光环的爱情,但当这爱情绚丽的光环褪去,当两人共同生活,事实上除了同样的性取向,存在太多不可调和的差异和矛盾。

丽丝出现了,丽丝的形象与阿黛尔形成了强烈的反差。丽丝也是一个同性恋画家,但她敢于面对自己的身份,并且勇敢地做了母亲,她成熟,大方,勇敢,独立,富有才华和母爱。艾玛被她吸引了。

三 背叛分离

艾玛先在精神上疏远了阿黛尔。阿黛尔无可排遣,追随自己的欲望与男同事发生了关系,在肉体上背叛了艾玛。

当艾玛发现时,质问阿黛尔,阿黛尔开始不承认,后来迫于艾玛的压力坦诚了一切。当艾玛赶她走的时候,情绪瞬间崩溃。阿黛尔说她寂寞,但她爱艾玛,不愿意失去艾玛。她企图维持和艾玛的关系,却选择了最错误的方式,不承认自我,不正视两人之间出现的问题,反而外出堕落。

在艾玛看来,阿黛尔软弱,不敢正视自己的感情,对爱情不忠,不能自控,撒谎,缺乏真诚,平庸,没有才华,她不再是那个让她怦然心动的女孩,所以决绝地将阿黛尔扫地出门。

爱情是理想的,生活是现实的。爱情来的时候,可以不问所以。但选择生活在一起,却需要考量很多现实的因素。

四 重逢告别

两场重逢。

先是阿黛尔发起见面,希望挽回和艾玛之间的关系,两人都表露了心迹,也达成了谅解,但艾玛流着泪拒绝了阿黛尔的“邀请”。不是不爱,但情难再续,分别三年,艾玛已经和丽丝组建了家庭,当年的大肚丽丝生下了小孩,已经三岁。艾玛有了必须要承担的责任,她有自己的价值观和准则,虽有旧情,但远不到推倒现在家庭的程度。两人都流着泪,克制,却又想努力保持微笑的样子非常动人,告别爱,真的是一件很揪心的事情。

接着艾玛邀请阿黛尔参观自己的画展,阿黛尔作为艾玛的前任女友出现在展出的画上,只可瞻仰和怀念。更像一种确认,确认艾玛现在的归属,确认两人之间的世界没有重叠,确认感情画上了句点。最后,阿黛尔选择了离开,阿黛尔孤单离开的背影,落寞,动人。

电影着力撷取了阿黛尔寻求爱情的经历,要展现是阿黛尔的人生及困惑。阿黛尔因为自己生活环境及个性的原因,始终不能自我认同,不能坦然地面对自己和他人,不能大胆地追求自己想要的生活。这些性格和心理上的弱点造成了她爱情的悲剧。阿黛尔接下来的人生之路会怎么走,电影给了我们一个未知的开放的结局,也留给我们很多关于人生的思考。

第二篇:阿黛尔的生活的剧情介绍

《阿黛尔的生活》预告—法国—电影—七米六电影网,视频高清在线观看—又名:《blue is the warmest color》《la vie d'adèle》

导演:阿布戴·柯西胥

上映:2014-10-09

备注:正片

评分:7.4

主演:蕾雅·赛杜 adèleexarchopoulos

地区:法国

时间/分:179

故事主角是15岁的女孩阿黛尔,她有一个帅气的同学男友托马斯,但托马斯并没有走进她的心。某晚她在街头意外遇到一个美丽的蓝发女孩艾玛后,第一次体验到小鹿乱撞般的怦然心动。而当阿黛尔忐忑不安的走进一家同志酒吧,发现艾玛就在那儿等着她了。女孩们的彼此靠近让阿黛尔的青春期变得复杂起来…...

《阿黛尔的生活》改编自法国女作家朱莉·马洛的情欲漫画《蓝色是最温暖的颜色》(即英文片名),讲...故事主角是15岁的女孩阿黛尔爱要有你才完美,她有一个帅气的同学男友托马斯,但托马斯并没有走进她的心。某晚她在街头意外遇到一个美丽的蓝发女孩艾玛后,第一次体验到小鹿乱撞般的怦然心动。而当阿黛尔忐忑不安的走进一家同志酒吧,发现艾玛就在那儿等着她了。女孩们的彼此靠近让阿黛尔的青春期变得复杂起今生无悔来…...

《阿黛尔的生活》改编自法国女作家朱莉·马洛的情欲漫画《蓝色是最温暖的颜色》(即英文片名),讲述了女孩阿黛尔一段如火如荼的同性爱情。3个小时的片长长而不闷,充满各种情趣元素,而在性爱内容上又惊人的大胆。影片最可贵之处,是没有将同性恋做为热点话题加以投机,而是以同性之爱作为承载,寄托人类最美好也最伤感的初恋情怀。主角从发现自己的性取向,到一步步找到真爱,又一步步失去爱人,整个过程就如繁花盛放又归于荼蘼,让观众看得如痴如醉。 查看更多

第三篇:影评《阿黛尔的生活》:关于代入感、故事、女主和其他

《阿黛尔的生活》:关于代入感、故事、女主和其他

最近才知道看完片问自己为什(请你关注:)么喜欢或不喜欢是一个好习惯。为了理解电影多一点,也为了理解自己多一点;还可以让喜欢的故事,至少是细节,在记忆里停留的时间长一点。

只是有时候要清晰的分辨自己喜好的缘由也不是一件太容易的事情。

比如此片。喜欢吗?喜欢!真心喜欢!为什么?看完三天,还是没有想出成套的所以然。怕再不写就全忘了。所以硬着头皮记一笔。想到侯孝贤在自己的纪录片里一直说:拍故事就是要找到一个合适的距离。这个故事给我最突出的印象就是充满现实感的近距

离,三个小时看得莫名沉浸。第一次看戏的时候感受到那么明确的代入感。每一个段落结束,都晃神觉得自己刚才好像是在故事里,像一个隐形人以非常近非常近非常近的距离观察了人物的一言一行,看得分外真切。是因为镜头拉得够近吗?频繁的特写镜头把观众和角色的距离也拉近了?无解。就像看魔术一样,感受到了奇妙,但是不解缘由。或许只有自己当过魔术师才能更好的分辨他人戏法里的奥妙吧(这也是近期很困惑的一个问题,是否需要实践经验才能更好地理解电影?否则永远隔着一层?)。

算了,还是来说故事吧。以下,剧透开始。

读高二的阿黛尔在街头偶遇emma(大四的艺术系学生),一见钟情,终于确信自己是拉拉。周遭朋友和同学略有察觉,态度不一,有接受的,也有些言语激烈的,阿黛尔在经历最初的内心挣扎后,终于在emma的带领下慢慢地找到了真实的自己。故事前半段对有同样困惑和挣扎的青少年应该会有积极的引导作用。(此片因为大段直白的性爱镜头被定级nc-17(17岁以下不得观看),但据说北美有独立院线给了“特赦”,接受未成年人入场,理由是青少年有权了解他们自己的生活。这也算业界良心吧!)

但是故事到了下半段,同性题材被弱化,转而慢慢发展成了一个彻头彻尾的爱情故事。一个细微真实、关于真爱来了又走的故事。爱情来的时候很美好,两人坐在长椅上、躺在草地上聊文学、哲学、艺术和爱,镜头很美,暧昧四溢;爱情走的时候很伤神,两个人哭得那么伤心,却又不知道要怎么挽回,emma那句you have my infinite tenderness all my life太有杀伤力,才发现原来是那么相爱,莫名戳到哭点。没有轰轰烈烈,讲故事的人把爱放在了平淡的细节里和鲜有的情绪爆发里,反而愈发觉的是真爱。

爱情为什么走了?因为精神世界的差异。阿黛尔的精神世界基本就只围着emma转,住在emma家,为emma办party,认识emma的朋友,听emma讲哲学,做emma的创作灵感,从事一份无所谓喜欢和不喜欢的工作,甚至连社交都可以不需要,只要在一起就可以(emma希望她更快乐,鼓励把写作的爱好发展成事业,她说在一起就已经很好了,不用把快乐寄放在其他事情上)。emma则相反,对生活一直都很有主见,有自己的生活圈、喜欢的绘画事业和理解自己的家人,在精神上她可以自给自足,她爱阿黛尔,但是不用依赖,自然也不会时时都陪在阿黛尔身边。于是,一个人的时候孤独和猜忌成为了阿黛尔不会面对的问题,她找了个垫背来填补空虚,最后被emma发现了。故事终了,阿黛尔还是没有从失去emma的阴

影里走出来,看着她离开的背影,略替她唏嘘。经历了挣扎、付出了勇气,居然最后不是一个完美的结局。(可是谁说勇敢的争取和完美的结局就一定划等号?)

喜欢阿黛尔。姑娘很貌美,素颜也经得住反反复复的特写镜头。青春年少时的欲望胆怯幸福寂寞欢乐伤心都是赤裸裸的真实,如同她在镜头前笑得开心哭得伤心大口吃饭疯狂做爱,都不带一丝扮演的痕迹。各种音容笑貌应该会在我脑子里停留很久吧。如果冥冥之中一切自有安排,愿故事还没有结束,愿还有真爱在等她。回头想,仍然觉得是一个充满暖意的故事。可能因为有真爱。写这篇的时候一直在听the velvet underground,忽然觉得i’ll be your mirror很适合故事里的这段爱情,完美的爱情大概就是歌词里的样子。

第四篇:阿黛尔:我的声音只为耳朵

阿黛尔:我的音乐只为耳朵

那是阿黛尔与前男友分手后不久的一个夜晚。浴缸里的水哗哗地流着,21岁的她坐在床头,患了感冒,打算去泡个澡。但她的思绪无法从刚得知的消息中抽离——她的前男友,一个她曾认为将与自己共度一生的男人,却在与她分手后又迅速地找到了新女友,并已订婚。

阿黛尔对这突如其来的消息不知所措,她拿起吉他,一瞬间,脑海中所有的思绪都化为旋律。她很快便写下了这首歌:

“我听说你已实现了梦想,

我想是她给了你我所给不了的东西。

没关系,我会找到与你相似的爱人,

也会祈祷,愿你过的好。

我请求你,不要忘记我。

我也记得你说过

有时候爱情能成为永恒,

有时候爱又如此伤人??”

就这样,阿黛尔最著名的歌曲之一、之后在18个国家的音乐排行榜上夺冠的年度白金歌曲someone like you便诞生了。

一张伤心的专辑

阿黛尔遇到他时还只是个20岁出头的女孩。他比阿黛尔大10岁,爱旅游,爱读扎迪.史密斯(zadie smith)的小说,还会写诗,这些都深深吸引着一个涉世未深的女孩。

“他让我变得像个大人,让我踏上想要的旅途。我的绝大部分生活都是工作,但有小小的一部分,是我们两个人的生活。”阿黛尔在接受《滚石》杂志采访时回忆道,言语中仍然流露出对美好旧时光的眷恋。

但相处一年后,两人的感情出现裂痕。“他很有艺术气质,但他不浪漫。他从不带我去意大利旅游,反倒是我在米兰订了个很棒的酒店,带他去意大利玩。”阿黛尔说。两人正式分手的早晨,阿黛尔坐在录音棚里啜泣,“脑子里一片空白”。

制作人保罗.艾奇沃思回忆:“她非常脆弱,对我们敞开心扉谈论她的故事。但在她心中,却似燃烧着一团火焰”。这时,阿黛尔对保罗说:“我突然想到一段旋律,一直在我脑海里重复。”保罗说,“什么旋律?唱唱看。”阿黛尔用浑厚的声音唱出了“there's a fire”(rolling in the deep的第一句歌词)。保罗心中一震,一边听着她的旋律,一边抱起吉他试着配上和旋。这段试音带里

阿黛尔一气呵成的歌声,就出现在最后的专辑里。“你能真的听出她当时的悲伤、愤怒。”保罗说。

上周日晚,阿黛尔的这首rolling in the deep一举获得第54届格莱美“年度最佳制作”和“年度最佳歌曲”和“最佳短片音乐录影带”。她也在颁奖礼上,奉献了去年年底咽喉手术后的首次演唱。除此之外,她个人还包揽了年度最佳专辑、最佳流行歌手、最佳流行专辑,共获六项大奖,当之无愧地成为了本届格莱美的最大赢家,也追平了碧昂斯两年前创下的单届格莱美女歌手最高夺奖纪录。整个颁奖典礼在哀悼惠特尼.休斯顿殒落的同时,也宣告了另一名巨星的诞生。

《21》是一张成功的专辑,也是一张伤心的专辑。专辑中的11首歌,都是她对伤心往事的内心告白。其中someone like you是在她听说前男友结婚的消息后,最后写的一首歌。“在为他写了那么多歌曲之后,我感到情感耗尽了。我必须写这一首,为了让自己觉得好受些,也作为我们在一起18个月的交代。”阿黛尔在接受mtv电视台采访时说。

正是这首someone like you打动了全世界的歌迷,也因其催人泪下的力量被《波士顿环球报》评为“年度最催泪歌曲”。上周,《华尔街日报》甚至刊登了一篇用科学和心理学分析阿黛尔的歌何以催泪的文章。有歌迷分析道:“尽管阿黛尔在歌中流露出她会朝前看的决心,但这首歌的旋律却在相近的音符间徘徊,没有得到丝毫解决,也没有找到平静。”

去年2月20日的全英音乐奖(brit awards 2014)上,在阿黛尔上台之前,主持人说了这样一段话:“你肯定有过这种经历,当你听到一首歌曲,由你完全不认识,从未遇到过的人创作,但却正好描述了当时你生命中某个阶段的感觉。阿黛尔就是这样的一位歌手。如果你曾有过伤心往事,现在便将旧事重现。”

在观众的尖叫声中,灯光暗下,安静的钢琴伴奏循循渐入,阿黛尔极富感情的声音响起,娓娓道出了她心灵的真情告白。没有华丽的舞台秀,也没有任何掩饰和造作,她的声音却令无数观众感动至黯然落泪。在歌曲尾声,观众长时间起立鼓掌。阿黛尔没有控制住自己的情绪,眼泪夺眶而出,并转头试图避开摄像机的镜头。

“我当时非常情绪化,觉得受宠若惊,不知所措。然后我想起了前男友,如果他在电视上看到我,一定会笑我,因为他知道我是为他而哭。他会想,‘你看,她还是没能走出来。’”阿黛尔说。

“现在,我觉得内心平静,这首歌带给我自由。我总是在歌曲中才表现得睿智一些——因为我写的歌词都是生活中永远说不出口的。但我没想到,这首歌会让全世界的人产生共鸣!我也不会再写出那样的歌了。这首大概就是我的成名曲了。”阿黛尔说。

从托特纳姆走向世界

阿黛尔是个“大女孩”。她身材微胖,声音富有磁性而浑厚,舞台风格简约,和同龄人lady gaga、蕾哈娜、凯蒂.派瑞走的是两种截然不同的路线。近日,“时尚大帝”卡尔.拉格菲尔德也跟着风潮注意到阿黛尔的锋芒,盛赞她的歌之余,忍不住批评“她实在有点太胖了。”对此,阿黛尔回应道:“我又不是想上杂志封面的模特儿。我只是一名歌者,南京废品回收站何况我的身材代表多数的女人。我做音乐不为吸引眼球,而是为了吸引耳朵。”

许多流行女歌星的背后都有一个坏男孩,比如艾米.怀恩豪斯和布雷克.菲尔德-西弗尔,蕾哈娜和克里斯.布朗,惠特尼.休斯顿和鲍比.布朗,以及年轻时的麦当娜和西恩.潘。

阿黛尔刚挥别了一个,并以他为灵感创作了一张格莱美得奖专辑。现在,阿黛尔与37岁的西蒙.科内茨基开始了新的恋情,并决定好好珍惜眼前人——因为这一次,她坚信站在身边的不再是“坏男孩”,而就是那个“对的人”。“西蒙是个好男人,他为我骄傲,也并不在意别人对我的看法。他非常照顾我。”阿黛尔说。

被一个大男人照顾的感觉,正是阿黛尔从小就缺失的一部分。她1988年出生在伦敦托特纳姆,母亲佩尼.阿德金斯是个年轻妈妈,18岁时便怀上了她。而她的父亲,一个威尔士水管工马克.伊万却在阿黛尔3岁时便离开了母女俩,回到威尔士酗酒成性。据阿黛尔回忆,她最后一次看到父亲,是在15岁出席祖母的葬礼的时候,而与他真正意义上的交流从她记事起便中断了。

“我不知道一个爸爸应该做些什么,因为我从来没有一个爸爸。”她说,“和你流着相同血液的至亲却不能遵守诺言,这令人失望。”阿黛尔说。

佩尼.阿德金斯一个人带大了阿黛尔,她从事过女按摩师、家具安装工、成人活动组织者,从布莱顿、布里克斯顿,一直辗转到伦敦,最后在伦敦南部西诺伍德一家折扣商店楼上的一间公寓里安顿下来,历经艰辛。但她丝毫没有怠慢对女儿的培养,同样热爱音乐的她在阿黛尔幼年时便给她灌输玛丽.布莱姬(mary e),劳伦.希尔(lauryn hill)和艾丽西亚.凯斯(alicia keys)的音乐。在这一点上,阿黛尔对母亲感激不已,因为这些都是在音乐上给她启蒙,并对她影响至深的人物——阿黛尔曾把劳伦.希尔的专辑the miseducation of lauryn hill和艾丽西亚.凯斯的songs in a minor称为“直接决定我人生的专辑”。

14岁时,热爱唱歌、还会演奏吉他和单簧管的阿黛尔凭极高的音乐天赋,考上了英国伦敦表演艺术学校(the brit school for performing arts & techonology)——这是伦敦的“明星学校”,与阿黛尔同班的还有“明日之星”leona lewis、jessie j,而艾米.怀恩豪斯(amy winehouse)、凯特.纳什(kate nash)也都是从那里走向了世界的舞台。

阿黛尔的同班同学本.托马斯回忆道,当时阿黛尔似乎并没有进娱乐圈的心意,学校里有一些人真的非常拼命,想要混进那个圈子。阿黛尔没有,但她是一

个绝佳的表演者。当她唱歌的时候,在场的每个人都会带着敬意,一下子安静下来。

正如托马斯说的那样,最初的阿黛尔只是满足于在酒吧驻场唱歌,直到她的一个朋友将她在学校录制的一张包含三首歌的demo发到网上。几天后,许多厂牌纷纷来信,但阿黛尔一点也不在意,甚至在看到island和xl recordings这些知名厂牌的名字时也无动于衷。“我从来没听说过这些厂牌,还以为是网上的垃圾邮件呢!”阿黛尔说。在母亲的劝诱下,阿黛尔才勉强见了xl的经纪人,而后者对阿黛尔非常满意,几乎当场就签下了她。

阿黛尔职业生涯上的突破随很快来临。那是2014年,美国大选正如火如荼地举行,萨拉.佩林做客了某一期《周六夜现场》(saturday night live),阿黛尔作为表演嘉宾,正好也在现场。在后台化妆时,阿黛尔想,“如果搞定了今晚,这可能就是职业生涯中的关键一刻”。

当晚,她在萨拉.佩林和电视机前的140万观众面前,表演了首张专辑《19》中的chasing pavements和cold shoulder。在这之前,阿黛尔在itunes上排40名,第二天起来,她发现自己排名直窜第八。当她下了飞机回到伦敦,发现自己已经排在第一位了。就这样,她在自己的家乡迎接了属于她的“hometown glory”(家乡荣耀)——这是她第一张专辑的成名曲,也是她写给伦敦的一封情书。在这里,她开始了职业生涯的腾飞。

“阿黛尔现象”

阿黛尔在去年全英音乐奖上的动人一幕,直接把someone like you推向了英国单曲排行榜的榜首,而rolling in the deep则位居第四;专辑《21》占据英国专辑榜的榜首位置近3个月之久,打破了此前麦当娜保持的女歌手专辑榜首最长时间纪录。它在去年唱片市场销售总量超过500万张,卖掉的cd总数几乎可以分到整个伦敦人手一张。

这是阿黛尔继处女专辑《19》之后掀起的第二场风暴,使这个女孩已经坐拥两张英国榜前五的专辑和两首前五单曲。在她之前,只有披头士于1964年获得过这样的荣耀。而她的奇迹不仅仅在英国——《21》几乎在全球每个主要的音乐市场都位居榜首。

去年11月,阿黛尔在英国皇家阿尔伯特音乐厅(royal albert hall)举办了一场举世瞩目的演唱会,并发行了一张现场dvd,与《21》共同成为2014年最令人难忘的经典专辑——很少有流行歌手能够站在阿尔伯特音乐厅里。这场演出对她,乃至整个流行音乐界都具有非凡意义。她今年只有23岁,无论以何种标准,她的成功都足以称之为“阿黛尔现象”。《泰晤士报》如此评论,“全世界的人可以分成两类,一类是已经认识阿黛尔的,另一类是马上就会认识她的。至于完全没听说过她的人,已经越来越稀罕了。”

在一个争当“新新人类”的世界里,阿黛尔则以一个“新老歌手”的身份胜利回归,全面打败了乐坛的另一位天后lady gaga。她的演唱技巧继承自艾塔-

詹姆丝(etta james,美国爵士、蓝调歌手)和艾拉-费兹杰拉德(ella firzgerald,爵士乐第一夫人),在聆听她们的专辑后,阿黛尔意识到自己也能用一样的声音去演唱。如果要在英国找一位与她最接近的白人灵歌前辈,你应该跳过艾米.怀恩豪斯、达菲(duffy)和乔丝.史东(joss stone) 等人,直接回到达丝蒂.斯普林菲尔德(dusty springfield)——她在魔城唱片时期的沉吟低唱和阿黛尔如出一辙。

“阿黛尔的成功,不像蕾哈娜那样需要低俗mv的帮助,也不像lady gaga那样需要穿牛排做的裙子来吸引眼球。她不需要在凌晨3点的夜店门口和嗑药的男友被狗仔拍照,也不需要带着一支拍摄团队去非洲领养一个儿童。”《泰晤士报》评论道。

当歌迷在她的歌声中陶醉,整个音乐产业也将信将疑地,满怀感恩地欢呼着阿黛尔的成功。在这个网络共享、非法下载和在线听歌服务不断侵蚀着唱片销量的世界里,他们本以为传统的商业模式已行将朽木。去年,全球的音乐产业销售额下滑了8.4%,也就是将近损失15亿美元。而阿黛尔则奋勇逆流而上,《21》在全球的销量超过400万张。如果说成功对阿黛尔自己来说也是一种惊喜(她在2014年赢得了两个格莱美奖项,但她觉得自己没有赢奖的可能,在叫到她上台领奖时,她已经脱掉了鞋子和皮带),至少希望摆脱底层小市民生活(“在那里,绝大部分女孩的目标,就是怀孕之后靠政府的救济金生活”)的坚定信念,是她成功的必要条件。

“阿黛尔为青少年树立了一个榜样,一个凭借自身的才华、信心和奋斗获得成功的榜样。她和披头士一样,给自己写歌。她的歌迷跨越年代、跨越阶层、跨越国界。她也许拥有流行音乐界最有价值的嗓音,但她没有稀奇古怪的造型或者低级下流的绯闻,也没有整天只吃生菜保持竹竿一样的身材。她的卖点只是她的歌声。这听起来简直就是一个老套的励志故事。”

第五篇:格莱美奖宠儿:阿黛尔

格莱美奖宠儿:阿黛尔

#音乐#【格莱美奖宠儿:#阿黛尔#】。

以首张专辑《19》获得水星音乐奖提名,并在英国专辑排行榜上得到第一名佳绩;该专辑并以在英国超过200万、全球超过700万的销售量获得7x白金销售认证。专辑《21》在全球销量突破1800万。世界范围内共销售2600万张唱片。无论以何种标准,2014年,都足以称之为全球歌坛的“阿黛尔”奇迹年。阿黛尔的歌声在很多国家飘荡,从格莱美奖到英国音乐奖,阿黛尔拿奖拿到手软,她毫无悬念的一人摘得54届格莱美“年度最佳专辑”、“最佳流行歌手”、“年度最佳歌曲”、“年度最佳制作”等6项含金量超高的大奖,创造了奇迹。。

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阿黛尔出席颁奖礼

阿黛尔现场演唱

阿黛尔写真

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