七天的暑期实践活动，让我感受到新山村及非遗现状的另一面，所见所闻不仅仅只能从资料获得，而是真真切切地亲身去感受、去实践、去办实事，这与“纸上谈兵”相比完全是不一样的体验。
一、深入了解汕尾戏曲非遗现状，保护传承面临困境
地方非遗戏曲历史悠久、源远流长，是由民间艺人及文人在当时历史文化背景下创作出来的文化产品，因具有的浓厚生活气息、亲切的乡音土语而为广大群众喜闻乐见。20世纪以来，随着电视及互联网等现代媒体的出现，人们的娱乐及消遣方式更加多样化，对文化产品的选择更加多元化。对于地方非遗戏曲而言，其与观众多通过舞台剧院进行交流。汕尾戏曲非遗主要有西秦戏、白字戏、高阳渔歌、麒麟舞等，但随着生活节奏的加快，一些人不愿意花费时间及精力到固定场所欣赏传统的地方戏曲，这种以舞台剧院为中心的交流方式过于陈旧。此外，随着观看人数的逐渐下降，地方非遗戏曲赖以生存的环境空间缩减，传承人员后继乏人，在部分地区甚至出现了“无人演、无人看、无人传”的“三无”传承生态和“老艺人、老观众、老剧目”“常演老戏、老戏常演”的演出现状，实践期间，我们分别走访西秦戏、白字戏剧团，西秦戏由于采用的是中州腔调，难以打开当地的市场，但是易于“走出去”，而白字戏因为采用的是当地方言，受到当地观众追捧，常常下乡演出，在当地则有76个剧团，但相反却面临“走出去”的困境，地方非遗戏曲的保护与传承面临重重困境。
二、传承与传播共发展，网络激活非遗生命力
传播地方非遗戏曲，主要包括3 条途径。其一，由个人进行传播。戏曲作为传统文化，主要由传承人进行传承与传播，传承人可以通过戏剧演出的方式将剧目传播给公众，也可以通过戏曲教学的形式将戏剧经验及技能传递给徒弟。其二，由表演组织传播。剧院作为组织，通过组织戏曲传承人进行演出的方式，在为观众提供良好视角体验的同时，实现对地方非遗戏曲的传播。其三，通过电视等传统媒体传播。在现代社会，随着电视的普及，人们欣赏戏剧的方式逐渐多样。将地方非遗戏曲与现代电视媒体相结合是时代发展的必然趋势，能促进地方非遗戏曲的传播，提升其影响力。
三、网络时代的戏曲传承途径
首先，搭建线上戏剧传播平台，促进地方非遗戏曲的传播与保护。其次，可以通过移动媒介实现多元化传播。可以利用以抖音为代表的短视频平台传播地方非遗戏曲。具体可以由剧团或者戏剧传承人在抖音开设账户的形式，通过展示戏剧化妆、脸谱、戏衣、唱段、念白、绝活、戏曲段落或者戏曲文化知识等形式来吸引用户的关注，达到宣传地方非遗戏曲的目的。最后，应注重地方非遗戏曲传播创新与内容升级。互联网的技术处于不断升级发展过程中，戏曲要想得到进一步传播，必须适应互联网的传播思维，对其自身进行传播创新与内容升级。一方面，由于戏剧的保护与传播离不开人，互联网环境下的戏曲传播同样要以观众为基础，从观众的年龄、地理位置、审美等角度研究观众的喜好，然后根据不同观众的需求为其制定个性化的传播方案，以实现传播效果的最大化。
网络宣传之路任重而道远，我们新时代大学生应该坚定做社会主义先进文化的践行者，积极弘扬主旋律，传播正能量，为建设现代化中国绽放新颜值、跑出加速度贡献好力量。